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10 artistas argentinos que deberías conocer (Parte 7)

Cada vez más el talento local va a tomando un protagonismo a nivel nacional e internacional que hace elevar la bandera celeste y blanca hacia lo alto del mástil. Sonidos y estilos que ya se distinguen de los demás, pero con un arduo camino por delante.


Todo trabajo y esfuerzo debe de tener su recompensa, por eso, decidimos traerles la séptima parte de "10 artistas argentinos que deberías conocer".

Techno, House, Minimal y Progressive a una gran cantidad de sintetizadores y hardware que hacen posible que los sonidos cobren vida para tomar el protagonismo absoluto de la noche y de los oídos de todo el mundo.
 

Juan (Ar)

DJ y Productor de la reconocida escena underground de Buenos Aires. Su estilo es mucho más exclusivo que su nombre, si sabes a qué nos referimos... Siempre desde el maravilloso Minimal/Deep Tech hasta el contundente Tech House con potentes líneas de bajo y percusiones nítidas.


No sólo toca ritmos movedizos, sino que en su faceta como productor también se destaca, alcanzado el Top 10 de Beatport muchas veces. Pero su trayectoria no termina ahí... firmó con sellos líderes de la industria como Lost (Leftwing: Kody), Be One (Miguel Bastida), Under No Illusion (Ki Creighton), DPE (Stefano Noferini), Lapsus. (Supernova), Clarisse (Mendo), 303 amantes (Manuel De La Mare) y Rawsome (Greco).



Juan (AR) ha recibido una gran cantidad de apoyo de populares DJ internacionales como Marco Carola, Stefano Noferini, Neverdogs, Nicole Moudaber, Leftwing: Kody, Francisco Allendes, Chelina Manuhutu y más artistas destacados en los mejores clubes y fiestas del mundo como Music. On, Amnesia, El Patio Ibiza, Industrial Copera e Il Muretto Jessolo.


En lo que respecta a su faceta como DJ, Juan (AR) ha tocado en los mejores clubes de Sudamérica como Crobar, Rio Electronic Music, Savage, Zef, 4get y Club 69 (Argentina), Clube Inbox (Brasil), Club Room, Espacio Broadway (Chile) y Club Hípico (Uruguay). Además de tocar junto a grandes artistas como Dennis Cruz, Franky Rizardo, Matthew Dekay, Di Chiara Brothers y Bassel Darwish.

 

Mateo Dufour

Catalogado como un talentoso músico nacido en Buenos Aires, Argentina, Mateo es uno de los DJ's y productores más prometedores de Sudamérica.


A los 13 años ingresó al conservatorio donde descubrió su pasión por el piano. Caracterizado por una versatilidad musical sin precedentes, ha recorrido múltiples estilos, especializándose en piano de jazz y tocando en reconocidas bandas de rock.

En 2013 descubrió su amor por la música electrónica y, potenciado por todos sus conocimientos, rápidamente desarrolló un estilo auténtico dentro del House y el minimal.



Tras esto, ha logrado instaurar su propio sonido, lo que lo llevó no solo a tocar en los mejores clubes de la Argentina como Crobar, The Bow, y Mandarine Park, sino que además se dio el lujo de viajar al viejo continente en una gira que lo llevo desde Gran Bretaña, Países Bajos y muchos más, hasta todo Sudamérica.


Además de su prometedora carrera solista, el artista también forma parte del reconocido dúo Lafet, junto a Gonzalo Seijas, que se presenta diariamente en algunos de los clubes más importantes de la música electrónica argentina.


Con sólo 27 años de edad, se ha convertido en un claro referente del sonido tanto en Argentina como en Sudamérica, llegando también a decir presente en la fiesta Cocoon en Montevideo, Lollapalooza Argentina y en el No Art Festival de Amsterdam en un set de dos horas.

 

Gaston Flore

Productor argentino que comenzó su viaje musical a principios de 2020. Con lanzamientos en sellos como Mama Told Ya de Anetha, NSDA Records de Anfisa Letyago, Gomboc Records y Hardest Soft, así como a través de temas autoeditados que han recibido un apoyo significativo, Gaston ha sido constante construyendo una reputación en la industria de la música.


Su música se caracteriza por un sonido deep/trance, inspirado en artistas como la ya mencionada Anetha, Nina Kraviz y UFO95, entre otros. Ritmos que oscilan altos BPMs pero que mantienen un gran groove, acompañado de vocales muy auténticas.



Además ha recibido el apoyo de algunos de sus DJ y productores favoritos como KI/KI, Aadja, Cerrot, Vel, I Hate Models, Francois X, Anfisa Letyago, TigerHead, U.r.trax y Radical Softness entre otros.


Se lo considera como un artista electrónico convincente que ha tenido un gran impacto en el género de la música techno, en donde se ha distinguido artísticamente por su combinación de ritmos electrónicos y melodías inspiradoras y contundentes. Su música lo llevó a tocar en grandes clubes como Tango Asunción (Paraguay), Crobar, The Bow, Under Club y más.

 

Anita B Queen

Desafiando los límites de los géneros y explorando diversos estilos musicales, sus presentaciones en vivo se caracterizan por una fusión de sonidos latinos y urbanos mezclados dentro de un fascinante paisaje sonoro electrónico.


Ana Belen Kim, más conocida como Anita B Queen, es una artista argentina de ascendencia surcoreana que ha saltado a la fama en la próspera escena musical de Buenos Aires. A pesar de sentir una profunda conexión con la música desde pequeña, comenzó su andadura como DJ en 2018 después de pasar varios años organizando eventos de música electrónica.



Su repertorio musical se amplió al unirse al colectivo artístico SWERV en 2019, experimentando con una gama de sonidos urbanos y de influencia afro/latina como hip hop, trap, afrobeats, funk brasileño y drum. y bajo entre otros.


En 2021, Anita se unió a la banda del galardonado cantante Ca7riel durante el lanzamiento de su último lanzamiento en solitario, "El Disko" y lo ha estado acompañando en la gira desde entonces. Su conexión con la música y la gente sumado al rápido crecimiento de su carrera la han llevado a presentarse en las fiestas y espacios más reconocidos de Argentina. Desde clubes legendarios de Buenos Aires como Under Club, Crobar y Groove, hasta estadios como el Monumental y festivales como Primavera Sound y Lollapalooza.


Durante su última gira europea, actuó en Alemania y España, adornando los platos de clubes destacados como Antídoto en Madrid, Mondo y Molotov en Vigo. Más recientemente, en una de sus actuaciones más importantes hasta la fecha, abrió para los mundialmente reconocidos Skrillex y Fred Again.

 

Brigado Crew

Brian Harrison y Martin Kasall se conocieron allá por 2012, mientras intercambiaban ideas musicales que se materializaron en diversos proyectos posteriores. Esta interacción dio origen a la creación del alias Brigado Crew. Este peculiar nombre artístico deriva de la palabra obrigado, que significa gracias en portugués. Como creen fervientemente en la gratitud, consideraron prudente que su nombre artístico hiciera referencia al agradecimiento, mientras que la palabra "Crew" pretende simplemente transmitir que hay más de un talento trabajando como parte de un equipo.


A lo largo de su carrera, han editado su música en varios sellos de música dance a nivel mundial, como 'Stil vor Talent', 'Katermukke', 'MoBLack', 'Jeudi', 'Sincopat', 'Suara', 'Eleatics Records', 'Toolroom Records' y muchos más. En 2017, lanzaron su primer sencillo, "Zulu", en el reconocido sello de Solomun, "Diynamic". Contó con el support de Solomun, Âme, Oliver Koletzki, Black Coffee, Acid Pauli, Seth Troxler, Matador, Magdalena, entre otros.



En cuanto a sus características musicales, Brigado Crew ha sido consistente con su forma de arte, que varía entre el House y el Techno, a menudo con fuertes matices melódicos y progresivos influenciados por sonidos de los años 80 y 90, que destacan en su estilo característico.


Fuertemente inspirados en la música de los años setenta y noventa, de bandas como Pink Floyd, Queen, Depeche Mode, New Order y The Cure, su amor primordial por la música, su arraigada dedicación y su constante trabajo duro los han llevado a presentarse en varios locales, discotecas y festivales de música dance de primer nivel en Argentina, y a viajar por gran parte del mundo durante sus giras.


En cada presentación muestran su amor y pasión por la música, además de un compromiso inquebrantable por mantener una calidad musical que es siempre un paso adelante hacia una diferenciación cada vez mayor. Se relacionan con una audiencia asombrada, a través de una energía especial y ambientes radicalmente diferentes a medida que se desarrollan sus presentaciones en vivo. Uno de sus principales objetivos mientras tocan en vivo es brindar un toque moderno y fresco y un viaje musical magistral que, que dura mucho después del ritmo final, cuenta una historia de principio a fin.

 

Cia Rebeck

Cia es una joven Dj y Productora con base en Buenos Aires, Argentina y residente del mítico Under Club, en donde evoca una progresión de sonidos en base a síntesis para convocar a quienes la escuchan a un proceso mental. Su música, su presencia y la conexión con el público, son la mayor descripción para su biografía. En constante crecimiento supo adoptar cualidades que permitieron abrir puertas al estudio, y ahí mismo encontrar su más puro amor por la música.


Ha logrado sobresalir tempranamente a través de su producciones musicales asociadas al sonido Techno, en donde muestra apariciones discográficas en sellos como Concepto Hipnótico, Xelima Records, Voice, Unique Community, ITU y Desorden Kollektive.



Presentándose en distintos clubes y ciclos de Buenos Aires, logró posicionarse en la escena local, viajando por varias localidades de su país como, Tandil, Mar del Plata, Rosario, Córdoba, Madrid, Trelew, Pinamar, entre otros. Además compartió cabina con artistas como 99999999, Cassie Raptor, Jonas Kopp, Mariano DC, VTSS, Michael Lauriola, Fiama Molina, entre otras grandes talentos nacionales.


Encontrando a la música como su voz, su idioma y forma de expresión, permite una sensación distinta en cada presentación, junto a atmósferas y sonidos profundos al sentido auditivo.

 

Sebastian Bustos

Sebastian es un productor argentino innovador que sabe crear atmósferas de ensueño a través de un house progresivo elegante y melódico, con un toque de sonido old school. Su pasión por la música nació en su infancia en donde, a los ocho años, inició sus estudios de piano y a los 14 ingresó al Conservatorio Superior de Música para estudiar solfeo, canto y guitarra.


Dio sus primeros pasos en la música profesional a importantes bandas de rock e impactó enormemente la escena local. Con varios álbumes y giras en su haber, en 2014 decidió virar su carrera hacia su otra pasión: la música dance. Esta pasión nació alrededor del año 2002 después de escuchar un set devastador en Creamfields de Hernán Cattaneo.



Desde entonces sus influencias vinieron de la mano del house progresivo más elaborado como Sasha, el propio Hernán, John Digweed y otros DJs legendarios de la rama del progressive. Lo curioso es que, con el trabajo y la constancia, ha llegado a recibir el apoyo de sos ídolos junto a otros de gran renombre como Nick Warren, Guy Mantzur, Eelke Kleinj, Cid Inc, Armin Van Buuren y Aly & Fila.


Ha compartido cabina con talentos internacionales como Sasha, Roy Rozenfeld, Kamilo Sanclemente, Graziano Rafa y Sidney Charles, así como con exponentes locales como Fernando Ferreyra, Martín García, Mariano Mellino, Kevin Di Serna, entre otros. Su presencia en festivales como ADE y actuaciones en Budapest consolidan su reconocimiento global en la escena musical.


Como productor ha editado tracks en sellos de la talla de Sudbeat, The Soundgarden, Replug, Movement, entre otros. Entre sus más destacadas producciones se encuentra el edit que le hizo al track de Pink Floyd "Hey you”, que cuenta con miles de reproducciones en todas las plataformas.

 

Victoria Arena

Victoria comenzó su acercamiento a la música a los 14 años con la guitarra de su madre y el piano de su abuela. A los 19 años se egresó de una de las academias de música más prestigiosas de Buenos Aires y, con un gusto totalmente definido, fue influenciada por la música escuchada desde chica en su casa, new wave y synth pop.


Al poco tiempo comenzó a tocar en diferentes fiestas underground de Buenos Aires y, tras pasar dos veranos entre México y Punta del Este, regresó a Buenos Aires para principios del 2021 comenzar su residencia en el Club de Playa “Fogón” en el Delta Argentino. Se presentó en varios ciclos específicos dedicados al formato vinilo en diversos clubes y eventos puntuales.



En una constante investigación musical, Victoria es apasionada por los sonidos de los inicios de la historia de la música electrónica, especialmente por el house, acid house de Chicago y Detroit techno, sonidos que se hacen sumamente presentes en la música de formato vinilo. Sus sets se caracterizan por ser eclépticos, grooveros por momentos, energéticos y fuertes en otros.


Entre las cabinas de las cuales participó se encuentran Crobar Club, Crobar Studio, Bahrein, The Gallery, E- Club, Artlab, Under Club, donde formó parte del line up de las 30 horas de Techno. Entre los distintos eventos destacados fuera de Buenos Aires están, Up Festival en Posadas, Misiones, Kiss Me Festival en Neuquén, We Want Electronic en Río Gallegos, The Rhythm en El Calafate.

 

Constanza Pucheta

Constanza es una DJ argentina que se encuentra recorriendo sus primeros pasos en el arte del djing. Desde muy joven se sintió atraída por la música electrónica, donde supo descubrir que los sonidos progresivos, grooveros y las melodías cautivaban su corazón. Influenciada por grandes artistas, evidencia un amplio gusto musical que le permite definir un estilo propio y creativo, estableciendo de esa manera su impronta personal en cada uno de sus sets pasando por todas las variantes del house.


En lo que va de su carrera ha compartido cabina con artistas como: Green Velvet, Pete Tong, CamelPhat, Anna, Kölsch, Ida Engberg, Claude VonStroke, Maxinne, Nick Warren, Jason Rault, Wally Lopez, Momo Trosman, Nacho Bolognani, Rigzz, Londonground, por nombrar algunos.



En 2023 realizó sus primeros lanzamientos en Relief Records, Arritmia Music y Dushe Label. También fue la ganadora de los premios Future Talent Awards de Pete Tong DJ Academy y tocó en la fiesta de clausura de IMS en Dalt Vila, Ibiza. Fue elegida por Carl Cox y Nicole Moudaber como ganadora de sus respectivos premios. Y terminando este gran año, fue una de las 10 finalistas de ElRow Up&Coming Talent 2023 y tuvo la oportunidad de tocar en Fabrik Madrid, España.


Con un gran futuro por delante, apoyada en un conocimiento técnico admirable y una personalidad de singular carisma, Constanza emprende este camino artístico con el fin de transmitir sensaciones únicas e inolvidables a su público a través de la música.

 

Viktoria Jauregui

Para hablar del arte de Viktoria tenemos que tener en cuenta que su producción no se limita únicamente a la música que sube en diferentes plataformas o lo que genera cuando se presenta con sus bandejas, sino también a los espacios que abre.


Es una de las fundadoras de Eterea Cadencia, un movimiento que incluye tanto lo musical, como lo visual y lo poético, en el cual la música electrónica tiene un espacio propio y que presenta a diferentes artistas.



Además de todo eso, es una DJ de La Plata que desde hace unos años se presenta en diferentes espacios de la ciudad con su música. Algunas veces lo hace en versión solo set y otras lo hace compartiendo con otrxs artistas. En 2017 conformó el dúo Vurkina junto a Valentina Spirito, también DJ de la ciudad de las diagonales.


Ya sea en formato solo set o como parte de alguno de sus otros proyectos, estuvo tocando en Pura Vida, Ciudad de Gatos, Artlab, Espacio Simona y también formó parte del ciclo Traeme La Noche.


Si bien en Spotify se puede encontrar algún rémix, sus sets completos se pueden escuchar en su perfil de SoundCloud o Mixcloud, y algunos de ellos también los podés ver en su canal de YouTube.

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