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10 DJs Históricos

¿Qué sería de la vida de la música electrónica sin sus grandes pilares tras las bandejas? De los miles y miles de DJs que hay en el mundo unos pocos quedarán en la historia, y no sólo por su música o increíbles mezclas, sino por su trabajo para que la escena se posicione donde hoy está.



Desde el House y Techno de los 80 en las ciudades de Estados Unidos, hasta el Trance y Minimal Techno que conquistó el mundo del 2000 en adelante. Un repaso por aquellos artistas que marcaron un antes y un después en lo que significó la historia de la electrónica.
 

Tiësto

Tijs Verwest Michiel (17 de enero de 1969) es un DJ y productor nacido en Breda, Países Bajos, más conocido en el mundo artístico como Tiësto. Su interés por la música surgió a la edad de ocho años. Más adelante, decidió enfocarse a pleno en esto y a partir de 1985 fue contratado como DJ de varios clubes nocturnos, entre ellos en The Spock, un pequeño club de Breda, donde logró afinar su propio estilo.


Al principio de su carrera estuvo influenciado por el Dance y gabber, para luego empezar a declinarse en el Trance, género que lo hizo brillar por el mundo entero. No sólo fue un artista destacado en su campo a principios de los 2000, sino que fue galardonado con una infinidad de premios: Fue nombrado por Mixmag como "El DJ más grande de todos los tiempos", ganador del premio 57th Annual Grammys a mejor grabación remix, no clásica "All Of Me" y fue nombrado Oficial de la Orden de Orange-Nassau por Su Majestad la Reina Beatriz de los Países Bajos.


Como sino fuera suficiente, el DJ/productor neerlandés se ha ganado menciones honoríficas como "El Padrino del EDM", el #1 en la lista de Rolling Stone de "DJs That Rule The Earth" y "Best DJ of the Last 20 Years" por DJ Mag. Además fue el primer DJ en realizar un concierto en solitario en un estadio ante más de 25.000 personas en el GelreDome de Arnhem. Este concierto fue llamado “Tiësto In Concert”. Gracias a esto, el Comité Organizador de los Juegos Olímpicos (COI) de Atenas 2004 le pidió que actuara en los Juegos Olímpicos. En ese sentido, fue el primer DJ en tocar en un evento deportivo de esta magnitud.



Su canción "Adagio for Strings" quedó en el segundo puesto de las mejores canciones de la historia de la música electrónica en la revista Mixmag. Este track salió en Magik Muzik, sello de su propia autoría el cual creó junto a Arny Bink.

 

Carl Cox

Carl Andrew Cox nació en 1962 en la ciudad de Manchester, pero emigró junto a su familia al sur de Londres, creciendo allí y comenzando a entusiasmarse por la música de baile negra. Con apenas 15 años se compró un par de giradiscos, empezando así su trabajo como DJ y comenzando a experimentar con el rare groove, hip hop, disco y electro.



En 1987 con la aparición de Acid Trax de Phuture entendió que los sonidos del futuro venían de sintetizadores como Roland 303 y Roland 909 , hecho por el cual se vio motivado a dedicarse a la música electrónica y siendo así uno de los fundadores del sonido rave en Inglaterra.


Estuvo presente en aquella época donde se hacían fiestas ilegales al aire libre y participó en la mitificada Sunrise Rave de 1988, donde utilizó por primera vez tres platos mezclando para más de 15 mil personas. Su impecable habilidad para mezclar con tres platos en una época en la que todavía no existían programas de sincronización ni la tecnología digital era tan avanzada, llamó la atención de quienes le seguían, a tal punto que lo bautizaron "Three Deck Wizard" (El Mago de los tres platos).


En el 2002 comenzó una residencia durante los meses de verano en el club Space de Ibiza llamada “Music is Revolution”, que se convirtió en una de las principales noches de la isla durante los siguientes 15 años, terminando en 2016 con un set de nueve horas.


Con una larguísima trayectoria y un estrellato que perduró entre fines de los '90, principios de los 2000 y continuando, fue nombrado DJ #1 en dos ocasiones por la revista DJmag y, según expertos en música electrónica, Cox ocupa el puesto número 1 a nivel mundial en calidad musical y técnica.

 

Paul Oakenfold

Paul Oakenfold es un productor de música electrónica oriundo de Londres y nacido el 30 de agosto de 1963. Es uno de los DJ más reconocidos del mundo y una eminencia de la escena inglesa. Sus principales influencias fueron el rock progresivo y la música disco en los setenta, una combinación impensable en su época pero que lentamente fue cristalizando en la escena del rave en Manchester a mediados de los ochenta.



Su carrera como DJ inició en el club La Hacienda de Tony Wilson, donde además de mezclar, era ingeniero en sonido y trabajaba con las bandas que tocaban allí. Cuando cerró fue que Oakenfold tuvo la idea de crear un ritmo más refinado y efusivo, surgiendo el Rave de la mezcla de sus géneros de influencia.


Aunque este personaje sufre de dislexia desde temprana edad, ello no ha sido un obstáculo para cumplir sus sueños. En 1989 fundó su discográfica Perfecto Records. El sello se distribuyó a través de Warner Music durante la década de 1990, hasta que Paul Oakenfold trasladó la distribución a Mushroom UK en 1998.



A lo largo de los noventa otro género conquistaba poco a poco las mentes y corazones de los adictos a la música electrónica. Se trataba del trance. Otra fusión de ritmos, sonidos y elementos tribales que partiendo del rave y retomando algunas viejas lecciones del progresivo revitalizaba la escena musical en toda Europa.


Como era de esperarse, el trance fue adoptado inmediatamente por Paul Oakenfold, quien lo hizo parte consistente de su dieta musical. Para 1997 cuando ya estaba en el Cream, Oakenfold estaba en camino de convertirse en el más representativo portaestandarte de este género en el mundo.


Yendo más al lado mainstream, ha actuado como telonero de U2 y Madonna, editado discos con invitados de lujo como Nelly Furtado, Ice Cube y Brittany Murphy, y cimentado su reputación como remezclador más solicitado, con clientes como U2, Justin Timberlake, Michael Jackson, Jennifer López o el propio Elvis Presley.


Entre otros de sus éxistos, llegó a ser el DJ residente de la discoteca Cream desde 1997 hasta 1999 y el lanzamiento de su álbum "Perfecto Presents Another World" es considerado su mejor disco hasta la fecha. Millones de personas llegaron a conocerlo gracias a esto y algunas fuentes han dicho que ha vendido más copias que ningún otro álbum de música dance.

 

Frankie Knukcles

Conocido como 'The Godfather of House', Frankie Knuckles nació en Bronx en 1955 y es considerado como uno de los fundadores de la escena House que surgió tras el declive de la música disco a principios de los ochenta.



Fue un DJ y Productor discográfico estadounidense que surgió a fines de los años 70. Como disc jockey, su trabajo desde Chicago ayudó a popularizar el estilo, no solo pinchando, sino también por el aporte de sus producciones y remixes.


Desarrolló principalmente su actividad en un club llamado The Warehouse, precisamente del que la música House tomó su nombre, y donde sonaban clásicos de la música disco y de la electrónica europea. Esta residencia duró hasta 1982 año en que abrió su propio club: The Power Plant.


Justo cuando el sonido de Chicago empezaba a ser famoso a mediados de los 80, Knuckles regresó a Nueva York y formó Def Mix Productions junto David Morales. Comenzaron a trabajar en la producción de remezclas de house para las grandes estrellas del pop como Michael Jackson, Diana Ross, Chaka Kahn, Inner City y En Vogue.



Su papel en el desarrollo de la cultura fue tan importante a tal punto que en el 2004, el día 25 de agosto fue declarado Día Frankie Knuckles en Chicago con la ayuda del entonces senador Barack Obama. Además en el 2005 fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Dance por su trabajo como DJ.


Fue galardonado en 1997 con un Grammy al "remix del año", no clásico. Además de recibir un homenaje en la misma ceremonia el año de su fallecimiento junto con grandes artistas de la escena musical.

 

David Guetta

David Pierre Guetta nació el día 7 de noviembre del año 1967 en París, Francia. Sus inicios dentro de la música comenzaron a los 17 años como disc jockey en discotecas locales. Comenzó tocando y mezclando en Broad, una discoteca de Les Halles, en el centro de París. En esa época, los DJ mezclaban escondidos del público.



Sin embargo, en un viaje hacia Londres, Inglaterra vio el auge del House y el protagonismo que tenía el DJ en las fiestas que en su país natal no existía. Es por eso que decidió emigrar esa cultura hacia la noche en París, donde habló con los dueños de los diferentes clubes para llegar a un acuerdo.


El año 2002 significó un punto de quiebra en su carrera: Hasta ese momento era uno de los dueños y organizadores de varios clubes, hasta que vendió todas las discotecas del que era accionista para lanzarse como productor discográfico, cansado de ocuparse de problemas en las instalaciones y de citaciones a la comisaría por peleas.


En sus primeros años como DJs incursionó de lleno en el House y Deep House, aunque la consolidación de David Guetta como rey de la música electrónica y figura mediática internacional llegaría en 2009 con su cuarto álbum de estudio, One Love, en el que contó con la colaboración, entre otros, de Kelly Rowland, Akon, Estelle, Kid Cudi y Chris Willis. El disco fue número 1 en 17 países el mismo día en que salió a la venta. Sus dos primeros singles, When Love Takes Over y Sexy Bitch, fueron dos de los mayores hits del verano.



One Love vendió más de 1,5 millones de ejemplares y fue el álbum francés más vendido en el mundo en 2009. Por este trabajo Guetta fue galardonado además con varios premios: obtuvo un Grammy por When Love Takes Over; recibió el premio al mejor álbum internacional en los NRJ Awards (enero de 2010), un hecho inédito en la historia de la música electrónica, y se erigió en el gran triunfador de la ceremonia de los International Dance Music Awards con cinco galardones: mejor álbum de artista, productor, DJ europeo, canción pop dance y canción tecno/house progresivo.


Después del éxito de su álbum “One Love”, la presencia de Guetta en la cima del Top 100 era cantada. Desde aquel momento, sólo en dos oportunidades volvió a ocupar este puesto, en el 2020 y 2021.



Y los elogios siguieron llegando. No conforme con haber vendido más de nueve millones de álbumes, ser el más votado en 2011 y ser uno de los anfitriones más exitosos de Ibiza, Billboard coronó su canción “When Love Takes Over” como la mejor colaboración del pop de toda la historia.


En toda su carrera artística ha vendido más de 45 millones de discos, un récord para un disc jockey y trabajo con artistas como de calibre mundial como Madonna, Lady Gaga, Sia, Nicki Minaj, Justin Bieber, Black Eyed Peas y muchísimos más.

 

Eric Prydz

Eric Sheridan Prydz más conocido como Eric Prydz, Pryda o Cirez D, es un DJ y productor sueco de progressive house, progressive trance, tecno, entre otros. Nació en Täby, Estocolmo, en 1976 y es considerado uno de los artistas más prestigiosos de los últimos años.



Los inicios en el mundo de la creación de música electrónica se remontan a cuando apenas tenía unos 9 años. Siempre interesado por la producción musical se convirtió en autodidacta y empezó a crear pistas musicales que acabaron siendo compradas por grandes DJ’s internacionales y sonando por clubs y festivales de todo el mundo.


Pero esta es la época de Eric Prydz en la sombra. Cuando verdaderamente daría el salto a la fama por su trabajo sería en 2004, con su exitoso tema Call on me. A esto le seguiría otro gran punto en su carrera, que sería el remix de un clásico de pink Floyd como lo es Proper Education.


Con este remix, Eric le recordó a todos que no sólo podía hacer tracks que lleguen a lo alto de los charts sino que se tomaba sus libertades y sus riesgos, y lo bien que lo hacía. Fue tal su éxito que hoy este track sigue sonando en las mejores fiestas del mundo como Afterlife de la mano de Tale of Us. Gracias a esto obtuvo una nominación a los Premios Grammy a la mejor grabación remixada, no clásica en el año 2008.


Aunque es conocido por sus singles "Pjanoo" , "Niton (The Reason)", "Opus", "2night", "Everyday" o "Allein", suele considerársele un DJ y productor no-comercial, donde lanza temas en sus 3 discográficas; en Mouseville, con sonidos Techno y Dub, bajo el sobrenombre Cirez D; en Pryda Recordings, con sonidos de Electro House y Progressive, bajo el seudónimo "Pryda".


Sin embargo no es un artista que se ocupa solo de la música, sino que además fomentó el uso de luces e imágenes para crear un verdadero show audiovisual. Sus grandes obras son EPIC y HOLO.



Y te dejamos dos datos curiosos del rey sueco:

1- Eric iba a formar parte en el grupo Swedish House Mafia, pero estos planes se cancelaron cuando se trasladó a Londres. Aun así ha colaborado con ellos en varias producciones.


2- A pesar de la fama de Eric Prydz, su fobia a volar le impide llevar sus espectáculos más allá de Europa. De hecho, se ha dado el caso de que el artista tuvo que cancelar varios conciertos en países como Australia tras verse incapaz de volar. Por suerte pudo superar su miedo y viajar para todo el mundo.

 

Juan Atkins

Probablemente el padre de la música que conocemos hoy en día como Techno. Juan Atkins es un músico estadounidense de techno nacido el 9 de diciembre de 1962 en Detroit. "The Creator”, como le dicen sus allegados, y con que razón lo apodan de esa manera...



La generación de la que forma parte se ha denominado The Belleville Three,​ ya que tanto él como otros productores de la primera época del techno como Derrick May y Kevin Saunderson fueron educados en el instituto Belleville de Detroit. Los tres músicos, junto a otros productores como Eddie Fowlkes, sentaron las bases de este género musical.


Se considera a "Alleys of Your Mind" como uno de los primeros tracks de techno de la historia, si bien existe un cierto debate entre los seguidores del estilo sobre si el primer tema de techno de la historia



Una vez que Cybotron se disolvió (grupo que conformaba con Richard Davis), Juan Atkins continuó su carrera musical en solitario publicando bajo el seudónimo Model 500. Con este nombre grabó algunas de sus producciones más conocidas, temas clásicos que definen completamente el género como "No UFO's" (1985), "Night Drive (Thru-Babylon)", "The Chase" o "Future".


Para poder publicar este material futurista y experimental, Juan Atkins creó en 1985 su propia plataforma, el sello discográfico Metroplex, en el que publicaría no sólo como Model 500 sino también bajo otros alias como Model 600 o Channel One.



 

Richie Hawtin

Richard Michael Hawtin, nacido en Inglaterra pero nacionalizado canadiense, es considerado como uno de los precursores del Techno y de los máximos exponentes de la música electrónica a nivel mundial con más de 30 años de trayectoria.



Se inició en el género de la electrónica gracias a las influencias de su padre, un técnico de robótica en General Motors que le ponía como música a Kraftwerk y Tangerine Dream. A los 17 años empezó a pinchar en diferentes clubs de Detroit con un estilo que mezclaba ritmos house y techno. Rápidamente su talento se vio recompensado y en 1990 publicó sus primeros temas bajo su propio sello, Plus 8.


En 1993, las fiestas que Richie Hawtin organizaba en Detroit se habían convertido en auténticos acontecimientos en los que los clubbers bailaban extrañamente en oscuros almacenes con las paredes decoradas con plásticos. De aquí sacaría Richie uno de sus tantos alias, como lo es Plastikman.



Con un estilo minimalista bien marcado, ha logrado dominar la escena del 2000 en adelante con su sello Minus y siendo reconocido en el 2011 por la revista Mixmag como uno de los mejores DJ de todos los tiempos. Y no es sólo por su música sino también por como la manipula. Siempre innovando, con sintetizadores, máquinas de ritmos, aparatos MIDI y más.


Si algo ha fascinado a Richie Hawtin desde siempre, además de la música electrónica, ha sido la tecnología y sus múltiples posibilidades de avances. Su interés por innovar hace que durante 2016 cree su propia compañía PLAYdifferently, sacando al mercado su primer producto, el mixer MODEL-1, teniendo una gran aceptación a nivel mundial. Además creó los primeros auriculares inalámbricos para DJ (AIAIAI TMA-2 Wireless +) junto a la marca danesa AIAIAI.


Como sino fuera suficiente creo Twitter DJ, una aplicación que permite al DJ poner al día su cuenta de Twitter cada 60 segundos, con el objeto de mencionar el nombre del artista y el título del disco que toca durante su mezcla digital cuando utiliza Traktor.


Su versatilidad con la música se ha demostrado a tal punto que de producir desde álbumes ambientales, pasando por techno y hasta música para los desfiles de marcas reconocidas mundialmente como Prada.

 

Larry levan

Larry Levan comenzó a darse a conocer en 1969 a los 15 años cuando, junto con Frankie Knuckles, seleccionó y mezcló música en el club ubicado en el ático de la casa de uno de los primeros DJs de la historia: el histórico The Loft de David Mancuso. Fue en esos años que comenzó a experimentar con las primeras técnicas de mezcla, que perfeccionó tanto en The Loft como más tarde en Club Continental Baths en Broadway.



En 1976 comenzó a trabajar en Reade Street, un club fundado por su amigo Michael Brody. Después del cierre de Reade Street, los dos abrieron una nueva sede: el histórico Paradise Garage en 84 King Street en Nueva York. Es justo en el garaje que Larry Levan entra en la leyenda.


El lugar era un verdadero garaje adaptado al club; la característica única era el sistema de sonido de la más alta calidad, que garantizaba excelentes sonidos desde cualquier rincón del lugar.



En los años 80 se instaló permanentemente en Paradise Garage, y se convirtió entre principios y mediados de década en el inventor y pionero del nuevo estilo del Garage House, que actuaría como un puente desde Disco hasta el nacimiento del propio House.


Su estilo que se efectuódefinió una forma de pinchar única, utilizando las técnicas del dub para mezclar los discos de música Disco. Con el tiempo, el término "garage" en Estados Unidos ha terminado siendo utilizado para describir las formas del House más soul y orgánicas.


En el lugar interpretaron artistas como Madonna (en 1982, que filmó el videoclip de su canción Everybody at Paradise Garage), Chaka Khan, New Order, Grace Jones y Jocelyn Brown por mencionar solo algunos.


El 20 de septiembre de 2004, fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Baile en reconocimiento a su carrera como DJ. Uno de los más importantes de la historia, responsable directo de lo que hoy llamamos “cultura de club” y de lo que entendemos por House.

 

Paul Van Dyk

Matthias Paul, o mejor conocido como, Paul Van Dyk nació en Eisenhüttenstadt, en la antigua Alemania Oriental. Se lo cataloga como uno de los primos y más influyentes DJs y productores de Trance.



Cuando llegó a Berlín era la época de las primeras fiestas techno. Paul fue cautivado por por los sonidos frescos y la atmósfera de la recién creada escena de clubs berlinesa, comenzando así a tocar en 1991 en el club Turbine. Su debut como DJ fue tan brillante que rápidamente corrió la voz en los clubs berlineses. La música que pinchaba Paul Van Dyk era muy particular. Su estilo a la hora de mezclar y la atmósfera que creaba en sus sets le proporcionó actuaciones en los mejores clubs de la capital alemana.


Su primer single fue Visions of Shiva en 1992 en el sello MFS, en colaboración con Cosmic Baby. Paul se ha ganado el respeto de todo el mundo como remezclador gracias a sus trabajos con Humate, New Order, Dance 2 Trance, Sven Väth, Age of Love, Amen y Sunday Club... Como Dj, Van Dyk consiguió rápidamente muchos fans en Europa y su fama le ha llevado a casí todos los clubs más importantes del mundo.


Vorsprung Dyk Technik fue el nombre del triple CD publicado en 1998 que contenía 33 remixes del propio Paul, y es la mayor colección de su trabajo como remezclador y muestra porque ha pasado a ser uno de los productores más solicitados en todo el mundo. En 1999 DJ Magazine le coronó como el mejor productor internacional, además de ser votado como el mejor Dj internacional en los premios Muzik de 1999, y mejor DJ internacional por el The Ministry of Sound Magazin.


Fue considerado por la revista DJmag como el DJ #1 a nivel internacional (2005). Lo siguió siendo al año siguiente, apoyado por miles de fans de 229 países. Gracias a él, la música trance ha vuelto a estar de moda en Inglaterra, a pesar de que él nunca ha cambiado de estilo, ya que ha seguido haciendo trance todos estos años.




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