10 himnos de la música electrónica



Desde los cimientos de la música electrónica en los años, infinidad de tracks sonaron en clubes, hogares y oídos de los amantes de este género musical. Hay algunos tracks que no pasaron para nada desapercibidos, a tal punto que marcaron un punto culmine en la historia de la música electrónica.


Estamos hablando de esos tracks que fueron escuchados, gozados y alabados por todos hasta estos días. Precursores de géneros, artistas y sonidos.


En esta ocasión les traemos 10 himnos de la música electrónica que fueron galardonados por la gente como algunos de los mejores temas de todos los tiempos. Cuando escuches cuales son, no vas a poder creer los años que tienen y la vigencia que siguen teniendo entre los mejores tracks de la historia jamás creados.


Daft Punk - Around the world

Si bien el dúo francés decidió ponerle fin a su carrera artística (por ahora), sus hits quedarán por siempre en la historia de la música electrónica, marcando puntos de inflexión en generaciones y generaciones de amantes por este género.


El tema "Around the World" se encuentra en el Top 3 de composiciones hechas por los DJs y productores, por no decir en el Top 1. Apareció en el álbum Homework, de 1997; aunque ésta fue lanzada como sencillo el 17 de marzo del mismo año por la discográfica Virgin Records.


Desde su lanzamiento, ha ganado muchísima popularidad alrededor del mundo, galardonándose con un disco de oro por la ARIA (Australian Recordings Industral Assoociation) y un disco de plata por el SNEP (Syndicat National de L´Edition Phonographique).


Este tema comprende dos versiones, una para radio que dura un total de 3:11 minutos y la versión que viene disponible en su álbum que es de 7:07 minutos.


En lo que respecta a su composición, la clave es una línea de bajo continuo y una voz procesada con un vocoder (efecto de sonido) cantando "around the world" en cadenas continuas. La frase se repite 144 veces en la versión del álbum y 80 veces en la edición de radio.


El mismísimo Michel Gondry, director de cine y de videos musicales destacó esta obra francesa como una excelencia de la música electrónica: "Me di cuenta de lo genial y simple que la música era. Sólo cinco instrumentos diferentes, con muy pocos patrones, cada uno para crear numerosas posibilidades de representaciones. Usando siempre la repetición, y dejándola cuando es demasiado", comentó.


Around the World es simplemente una hazaña para la música, gracias a la magnitud que tuvo a lo largo del mundo. Llegó a posicionarse en el Top 15 de temas más escuchados en más de 10 países. Y todavía no pierde su mística esencia.


Frankie knuckles - The Whistle song

Considerado como el padre del House, sus inicios en los ´70 dentro de la música marcaron un antes y después para el género. Pero no fue hasta 1991 donde su nombre explotó dentro de la música electrónica de aquel entonces.


Siendo productor hace unos años, el sello “Virgin” vio algo en él que otros no y decidió apostar en el DJ estadounidense. Y que bien que le salió, porque a principios de la década de los 90, Frankie lanzó su álbum "Beyond The Mix".


En este compilado de 10 canciones se encontraba "The Whistle Song", un track que se convertiría en ícono indiscutible del género hasta estos días, siendo así también una de las pistas por excelencia de Frankie. A partir de este lanzamiento es cuando se lo apodaría como el padre del House.


Esta obra maestra se puede considerar como un lavado de sintetizadores ambientales y platillos que proporcionan la estructura justa para que una flauta modulada electrónicamente deambule a lo largo del tema y con una improvisación melódica que podría continuar para siempre.


Dulce con estas flautas encantadas, esta canción es un verdadero momento de felicidad y plenitud que fue hecha en tributo a la práctica de los clubes de hace muchos años de hacer sonar los silbatos para indicar la aprobación de un tema que estaba sonando en la pista. Todo el lado oscuro que la música electrónica a veces puede traer, desapareció en esta melodiosa canción.


Resumiendo en palabras, acá se refleja un poco de la historia del House: Comienzo mágico y un movimiento salvador que apareció en nuestras vidas a partir de los ´70, cuyos buenos años ahora quedaron atrás, dando paso a esta melancolía, pero también a un renacimiento moderno que surge en las generaciones de jóvenes productores.


Kraftwerk
 - The Model

Pareciera mentira pensar que de los grises sólidos y tristes que se apoderan de la ciudad de Düsseldorf en Alemania, haya surgido la banda ícono de la música electrónica. 1970 fue el momento donde Kraftwerk vio la luz, aunque sus mentes e ideas estaban muchos años adelantadas.


Desde su formación con Ralf Hütter y Florian Schneider a la cabeza hasta hoy, la banda sigue siendo escuchada a lo largo y ancho de todo el mundo. Sus sonidos futuristas y electrónico hechos por sintetizadores despertaron en el oyente algo jamás escuchado hasta ese entonces.


Si bien durante su larga trayectoria han lanzado una gran cantidad de hits, ninguno se compara con "The Model" o también conocida en alemán como "Das Model". Track grabado en 1978 y compuesto por los músicos Ralf Hütter y Karl Bartos, con el artista Emil Schult colaborando en la letra. Esta belleza musical apareció por primera vez en el álbum Die Mensch-Maschine y claramente fue un antes y un después para los amantes de la música, y no sólo de la electrónica, sino en general.


Esta canción se inspiró en las modelos que trabajaban en la discoteca The Bagel de Colonia. Cuenta la historia de una modelo de alta costura mientras pasa su ajetreado día.


Si bien en 1978 se lanzó en Alemania, en 1981 se reeditó de nuevo como single y a comienzos de 1982 consiguió el número uno en el Reino Unido, siendo así el tema de mayor éxito de la banda. Kraftwerk fue el primer grupo alemán en conseguir esa posición en ese país. Estuvo durante 21 semanas en el Top 75 de las listas británicas.


Cuando lanzaron Man Machine en 1978, nunca se hubiesen imaginado que escribieron la historia de la música con esta canción. Esta track se adelantó a su tiempo, como ellos.


La canción tiene esa impronta industrial en su ritmo, en su estructura, en su cadencia. Las diferentes melodías y lineas de sintetizador se suceden una tras otra como partes de un proceso mecánico. Parece que la canción hubiera sido compuesta en la linea de montaje de una factoría Volkswagen. ADN germánico a paladas.


Este tema se podría traducri como "La maquina por encima del hombre". Acá, las máquinas, los sintetizadores, las computadoras son las que dominan el juego, quedando el ser humano relegado en un segundo lugar.


Royksopp
 - What Else is there

Röyksopp es un dúo noruego de música electrónica formado en Tromsø en 1998. Desde sus inicios, los dos componentes del proyecto son Svein Berge y Torbjørn Brundtland.


Desde su surgimiento hasta hoy, han sacado una gran cantidad de singles y álbumes, pero nada se compara con "¿What Else is There?". Lanzado en el 2005, más precisamente el 12 de julio, este éxito nació en el álbum "The understanding", siendo el tercer sencillo de este segundo disco que sacaron como dúo.